
2026/09/17 9:39
スザンヌ・シアニのブッラレシピ集
RSS: https://news.ycombinator.com/rss
要約▶
Japanese Translation:
サザン・シアニの 1976 年「芸術基金への報告書」(『ブッラの料理本』)は、ドン・ブッラのモジュラーシンセサイザーのための不可欠なパフォーマンスブループリントであり、彼女のクラシックピアノ訓練と、十数年の研究を通じて開発された革新的なリアルタイム・ジェスチャー技術を橋渡ししています。ジョン・チャウンニングのオフライン計算とは異なり、シアニはライブでの転換点、空間化された音響(Spatial Locator を使用)、パッチ「Keyboard Rotations」や「String Patch」などに文書化されている反射的な演奏技術に焦点を当てていました。報告書には、MARF が外部電圧ソースを通じて高度なシーケンシャルスイッチとして機能し、四声道 PA システムを楽器の音源として扱うなど、独自のハードウェア能力が詳述されています。2010 年代までにオリジナルのブッラ・ハードウェアが希少化する中で、シアニはこの文書を使ってモダンな楽器、例えば Buchla 200e への技術習得に戻り、ライブパフォーマンスを取り戻しました。この遺産は、Tiptop Audio の 2026 年の Eurorack をベースにした Model 248 の再製作(「248t」)と、音声例、シグナル図、VCV Rack イラストレーションを含むデジタル版により続いています。これらは「Basic Performance Patch」といったマトリックスミキサーやクアドゲートを含む複雑なルーティング戦略を教えることで、シアニの芸術的ビジョンを新たな世代にアクセス可能に保つことを確実にしています。
本文
『Buchla Cookbook』:1976 年の料理本から 2026 年の「生きているマニュアル」へ
はじめに:デジタル版『料理本』について
- コンセプト
- デジタル版では、サザン・シアーニ(Suzanne Ciani)が作成した 1976 年の元本文と、現代の解釈を並べて掲載しています。
- 元の手書き図面やタイプライター版とは異なり、以下の要素で音楽的アイデアを描写しています。
- オーディオ例:可能な限り元のサザン・シアーニによる音源を使用。
- 視覚化された信号経路:元の図面に基づき、拡大表示や描画中の詳細閲覧に対応。
- インタラクティブな音楽的イラストレーション:電子音楽のパラダイムに依存せず、核心的なアイデアを明確に伝える再生機能付き。
- 忠実性と補完性
- 元の手書き資料に極めて忠実な再現を行いつつ、本文や歴史的調査に基づいた注釈を加えています。
- サザン・シアーニ以外の例は意図的にシンプル化され、VCV Rack を使用して VCV Rack で元の信号経路を再現しています。
- ケーブル色の凡例(VCV Rack 版)
- 🟨 黄色:オーディオ信号
- 🟩 緑色:ピッチ用 CV 信号
- 🟦 青色:モジュレーション用 CV 信号
- 🔴 赤色:ゲート用 CV 信号
- 入手情報
- サザン・シアーニによる元のドキュメントは、彼女のウェブサイト で購入可能です。
コンテキスト:料理本とサザン・シアーニとの対話
Q. 『料理本』執筆の背景と意義
Q: ご自身のため、コミュニティのため、それとも後世のために記録されましたか?今後 50 年、Buchla の実践者にとって参考文献として機能し続けることに意味はありますか?
サザン・シアーニ:当時の私は「飢えていた芸術家」であり、国立芸術財団(National Endowment for the Arts)からの作曲家向け助成金を申請していました。誰もそれを理解できないだろうと思ったのですが、私の作曲の実践を説明する必要がありました。
Q. Buchla への惹かれ方と MARF
Q: なぜ最初に 248 モジュール(MARF)に惹かれましたか?ドーン・ブークラ氏との関係はどうでしたか?
サザン・シアーニ:当時は完全に Buchla に集中していました。ニューヨークでのライブパフォーマンス(ボニノギャラリーなど)を経て、キャリアを築くことを願っていました。ドーンは MARF について話しましたが、私たちはそのコンセプトについて異なる考えを持っていました。私はそれを「失敗作」だと呼ぶくらい愛しており、ありえませんでした。ある日彼はそう言ったこともありますでしたが、私には全く別のアイデアがありました。
Q. アヴァンギャルド音楽における立場
Q: セリアリズムやシステム的作曲に対する姿勢は?当時のイデオロギーに対しどう立ちましたか?
サザン・シアーニ:私は非常に自分の世界で生きていました。セリアリズムには基本的な反発がありました。「音楽は感情から生まれるべき」と考えます。しかし、Buchla の作品がいくつかの「システム的」アプローチを参照していることは認めています。かつてブーレと音符モジュールについての論文を書きましたが、マシーネの作品により顕著に表現されていました。 1970 年代半ば、トナリティ志向のシステム(ムーグや ARP)では演奏できなかったにもかかわらず、ダイアトン音楽を作曲していた可能性が高いです。その実践は孤立していました。
Q. 4 行シーケンサーと孤独
Q: 『Seven Waves』での孤独感は?
サザン・シアーニ:はい、誰も話していない言語を話すことは非常に孤独でした。音楽的な孤独のため、電子言語とクラシックのルートを合成したアルバムとなりました。
Q. シーケンサーの作曲プロセス
Q: 4 行×16 ノブのシーケンスはどのように設計されましたか?生涯を通じて固定する瞬間はありましたか?
サザン・シアーニ:大笑いですが、当時は大きなシーケンサーを持っていて、作成しながら聴きながら設計できました。国立芸術財団の文書のために特定のシーケンスを記録しました。ライブパフォーマンスに戻った時、その記録(「原材料」と呼んでいます)を参照してシーケンスを採用しました。パフォーマンスの中で大きく変形されるため、過度に変更する必要はありませんでした。
Q. キーボードとインターフェース
Q: Buchla はタッチプレートやキーボードを構築しましたが、ピアニストとしてのあなたの見解は?237 ポリフォニックキーボードとの関係は?
サザン・シアーニ:伝統的なキーボードが「不適切なインターフェース」と言われました。私はそれを心に留め、数年間ピアノに触れませんでした。彼がアイデアを伝える際の困難さを理解しており、伝統的なキーボードを「敵」と捉えました。 237 は、Buchla がポリフォニーを示したかったか、あるいはその可能性を探ったが本当のポリフォニーではなかったから生まれたと思います。私は鍵盤で和音を弾くことはなく、デザインを用いる他の興味深い方法を見つけました。
Q. アヴァンギャルドサークルでの孤立感
Q: 周囲の電子作曲家(フィル・グラス、スティーヴ・ライスなど)との関係は?
サザン・シアーニ:私の「アヴァンギャルドのサークル」内では電子ライブパフォーマンスへの関心はありませんでした。フィル・グラスは Buchla で人間が機械的に演奏するパターンを演じさせるべきだと考えましたが、フィルは適応できませんでした。スティーヴ・ライスはそのような楽器を「月へ送る」べきだと思っていました。私たちは異なるメディアを使用していました。
1976:パフォーマーのためのフィールドノート
フアン・パリャ・カンニョ(Juan Párraga Canino)による解説
- サザン・シアーニの経歴背景
- UC Berkeley 在学中にドーン・ブークラに会い、約 10 年間 Buchla を使用。
- 1974 年ニューヨーク着任時:システムとケーブルの箱袋のみ持ち込み。
- ダウンタウンのアヴァンギャルドシーン、フィル・グラススタジオでの生活、ジョン・ケージやオーネット・コールマンなどのサークルへの参加。
- 「料理本」の誕生
- 国立芸術財団の助成金申請レポートとして作成され、「Buchla Cookbook」と呼ばれるようになる。
- 中心テーマ:シリーズ 200「Electric Music Box」、特に Model 248(MARF)。
- MARF は、16 ステージメモリを持ち、シーケンサー、エンベロープジェネレーター、オシレーターなどをほぼ任意の順序でアドレス可能でした。システム内で最も柔軟なツールとして評判を獲得。
- 「料理本」の実践的価値
- 機能の説明だけでなく、実際の音楽的な演奏方法(トーン・ロウ、パッチ図面、パフォーマンス行動)を記述。
- 「真空中から生まれたもの」ではなく、東海岸のムーグ系とは異なる「西海岸」的感性を持つ Buchla の楽器への適応。
- サンフランシスコ・テープ・ミュージックセンターやモートン・スボーニッックなどの影響を受けた実践。
- 「Melodic-Rhythmic Reliefs」と「Vertical Sequencer」
- 翌年に『Buchla Concerts 1975』として再リリースされた未発表のコンサートで使われた語彙。
- 録音を伴うなら事実上のスコアとして機能し、紙の痕跡を残さないライブモジュラーインプロヴィゼーションの実践を可視化。
2026:生きているマニュアル
シアーニと文書との関係の継続
- 歴史的ドキュメントとしての価値
- 商業的なサウンドデザインを経て、2010 年代に Buchla のライブパフォーマンスに戻った際、同じ論文を参照して技術再学習。
- 現代の Buchla 200e に適応させるために使用。50 数年後の現在でも「演奏のための料理本」として機能。
- MARF の復活
- オリジナル Model 248 は scarcity な存在で、カタログアイテムとして数十年存在。
- Tiptop Audio と Buchla USA のパートナーシップにより、2026 年初頭「西海岸の信号創造の聖杯」として Marketing された Eurorack リクリエーション 248t がリリース。
- この復活は、200 シリーズがクローンと両方で利用可能になり、かつてアクセスできなかった世代(若いミュージシャン)によって利用されていることを示す。
現代における役割:シアーニの能動的関与
- 再生への寄与
- パッチの音がどうなるかではなく、「どのように構築し、ライブで観客の前を行き来するか」が問われる。
- シアーニは単なる参照点ではなく、過去 10 年間で:
- Buchla モジュラーシステムでの定期的なパフォーマンス
- ワークショップの開催
- アフターショー Q&A への参加
- Berklee College of Music 客員学術研究員
- 四方向性の LP リリース
- Kaitlyn Aurelia Smith などの若手 Buchla アーティストとの協力
- 『料理本』は、新しい世代のミュージシャンにとってより生きた橋渡しになっています。
サザン・シアーニからのレポート:作曲家向け助成金に関する件(1976 年 6 月)
音楽的アイデアの分類
- 記述的な名前:
Keyboard RotationsMelodic-Rhythmic ReliefsVertical SequencerString Patch
- 特徴
- 最初の 3 つは、ポリフォニックキーボードのサンプル・アンド・ホールドや、AFG によるシーケンサー行のマトリックス化に関連。
は AFG の全く異なる使用例。String Patch- 各アイデア間の移行段階を示す「粗い地図」であり、楽器が持つ音楽的変容の能力と、ライブパフォーマンスで必要な演奏テクニックを示します。
パフォーマンスへのアプローチ
- 計画とインスピレーション
- 良いパフォーマンスは、「事前に計画・練習された能力」と、「観客や瞬間への反応(インスピレーション)」の組み合わせ。
- 後者のためには、パッチに熟達しており、「二回考える」必要がない程度に familiar でいる必要があります。
M.A.R.F.(Model 248)に関する注釈
- 機能と歴史
- 不寻常なインターフェースを持ち、コンピュータ音楽的思考から導かれる。
- Buchla 500 システムではミニコンピューターで制御可能だったが、1974 年に C-MOS コンポーネントを採用しより商業的に実用的。
- キーボードや画面に代わるフェーダーバンクと LED が備わるも、故障とマイコン台頭によりプロジェクト放棄。
- サザン・シアーニによる活用
- 高度なシーケンサーだが、プログラム可能かつ実行可能だった。
- 後継は Buchla 300 シリーズのソフト制御デバイス。
- 生存ユニットは所有者によって回収され、マルク・ヴェブロスやリチャード・スミスらが復元。ローマン・フィリポフがクローン構築。現在はシアーニでライブ使用。
- 核心的アイデア
- 各フェーダー値を 4 つの外部電圧源で置換可能(非常に高度なシーケンシャルスイッチ)。
- **「4 つのシーケンス上のインプロヴィゼーション」**としての利用。
基本パフォーマンスパッチ(図面 1 参照)
- 信号源
- 主に 2 つのオシレーター。第 3 オシレーターは「Keyboard Rotations」やパーカッションに使用可能(ホワイトノイズ)。
- オシレーター 1, 2, 3 はキーボードで制御(ユニゾン・ダイアトン調律)。
- オシレーター 1, 2 は AFG 248-1602 の出力またはシーケンサー(246)によって周波数制御。
- レンジスイッチとチューニング
- MARF の「レンジ」機能:AFG 出力は 0-10V フルレンジ。
- 「制限」スイッチで 2V ベンドに圧縮。「クオンタイズ」で 12 等分(ダイアトン)。
- Buchla は 1.2V オクターブノルムだが、+0/+2 スイッチなどで八度転調として機能。
- ピッチ制御(追加図面 1.1)
- AFG「外部」モードとシーケンサーの強力な組み合わせ。
- 「クオンタイズ」モードで簡単なピッチ設定。
- シーケンサー行の最初のステージを「0 ボルト」に設定し、キーボード単独でのピッチ制御を実現。
- 水平・垂直・斜め方向へのアクセスや、瞬間的な八度転調が可能。
- オーディオパス(追加図面 1.2)
- マトリックスミキサーからフィルター(またはなし)へ。
- フィルターは四方向 V.C 284 とゲート位置で制御。
- バナナパッチコードやループにより、AFG/シーケンサー/キーボードのパルス出力を柔軟に接続。
- ゲートとモジュレーション(追加図面 1.3)
- 空間ロケータを通り、4 つのアンプ・スピーカーへ出力。
- 空間制御のタイプ:
- 連続的な曲線的な空間:「String Patch」用。弓引きに関連するアーチ。
- 離散的な空間リズム:音が一度に一つのスピーカーから出。リズム的インパルス。
- ランダムな離散的な位置:パーカッシブパッセージ用(265 ストアドランダム電圧)。
- 連続的なランダム空間。
- 上記の組み合わせ。
電子音楽における音の空間化、1958–2026
フアン・パリャ・カンニョによる解説
- 歴史的文脈
- ストックハウゼンの『Kontakte』(1958-60)やジョン・チョウニングの計算された四方向性軌跡など、空間配置の歴史に根ざす。
- チョウニングはオフラインで計算された固定経路(作曲として)。Ciani はライブでジェスチャー的に一つ一つの軌道を実演。
- Ciani の画期的アプローチ
- Buchla 227 スペースロケータと「連続」「離散」「ランダム」の空間タイプ辞書を使用。
- ピッチや音色と同じように扱われる音楽的パラメータ。
- 楽譜なし、オフラインパスなし。完全な再製を前提とせず、ライブで演じる。
- チョウニングに「第四の楽器声」として近かった。
- 現代への継承
- 中世の転換(空間位置を作曲的パラメータとして扱う)に属す。
- オフライン計算ではなく、ライブでのジェスチャーによる空間化。
- マイケル・ゲルゾンのアンビエンスやドルビー・アトモスなど、現代のオブジェクトベースフォーマットも Ciani のアプローチの影響を強く受けており、「歴史的 curiosity」ではなく「分野が最終的に目指していた初期インスタンス」として重要視されている。
具体的な音楽的アイデアと技法
「メロディック・リズム的レリーズ」(プリズムメロディ)
- 図面:2 / テープ例:3
- 概念
- 単一の 16 ステージ順序ピッチ行を移動させ、強調シフトで「聴覚的錯覚」を作る。
- リズムの基礎は恒常パルス。音色強調とレジスタル置換でリズム単位を形成。
- 実装
- AFG 出力 1:外部行 A(代替版)設定。空間リズムを与え、265 ストアドランダム電圧入力へルーティング。
- AFG 出力 2:ストロボモード。外部制御電圧でステージジャンプ。規則的なピッチシーケンス上のレジスタル変化。
- プレデジタルランダム性
- ノイズから得られる滑らかなランダム電圧を使用し、アナログプロセスによる確率操作。
- シャッフルされたデッキに近く、混沌ではなく音楽的形状を与える。
「垂直シーケンサー」
- 図面:3 / テープ例:2
- 概念
- AFG とシーケンスの産物。各ステージ 4 ピッチをアーpeggi。規則的なハーモニックリズムとメロディックラインの織り交ぜ。
- 実装
- AFG 外部出力電圧レベルをオクターブ間隔で分布。
- シーケンサーパルスにより AFG 2 を進める。AFG 1 と 2 の分離による異なる声。
- ハープのようなメロディック・ハーモニックテクスチャ生成。
- レンジスイッチ変更や手動ステージ移動で輪郭変化。
「ストリングパッチ」
- 図面:4 / テープ例:1
- 概念
- リッチなストリングようなトーンと明確な「弓引き」の印象。
- 実装
- 2 つの AFG 出力が協力(ユニゾンまたはオクターブ)。
- シーケンサーからの急速パルスと、ゆっくり変化する外部制御電圧。
- 「スロープド」機能でオシレーター周波数差を生じさせ、「弓引き」屈曲。
- パフォーマンスでレンジ変化により、ベースからバイオリンレンジまで効果的。
「キーボードローテーション」
- 音楽的イラストレーション:4
- 概念
- サンプリング・アンド・ホールドによるポリフォニーの錯覚(最大 3 声)。
- 和音演奏ではなく、コントラプンタルデバイスとして使用。3 オシレーターをゲート化しシフト。
- キーボード上でのオスティナトフィギュア演奏で「声の数」変化制御。
- 実装
- シーケンサー停止状態でキーボード単独制御。AFG-シーケンサー組み合わせによる発展。
- 1970 年代初頭のポリフォニック試み(Sequential Circuits Prophet-5 など)に対し、Buchla の比較的エレガントな解決策(237 キーボード+並列サンプリング・アンド・ホールド)。
パッチ間の移行例
「メロディック・リズム的レリーズ」から「キーボードローテーション」へ
- シーケンサー停止。AFG 出力を手動で位置付け。
- キーボードオスティナト演奏開始。
- AFG 出力 1 をステージ 1 に残し、外部行 A の +2 レンジ設定(範囲変化)。
- AFG 出力 2 を表示・リセットし、ステージ 2 へ進める。
- キーボードオスティナトを「2 声」「3 声」に切り替えながら、AFG スライダーで波形形状を豊かに。
- シーケンサーを手動一ステージ進め、新しい模倣セットを作り出す。
「メロディック・リズム的レリーズ」から「垂直シーケンサー」へ
- AFG 出力電圧レベルを外部位置に分布。
- ステージ 16 にシリーズ 2 パルスプログラムし、AFG 1 から AFG 2 を駆動。
- 「ハープのようなメロディック・ハーモニックパターン」演奏開始。
- テクスチャ輪廓変化のためスイッチ操作。
「垂直シーケンサー」から「ストリングパッチ」へ
- シーケンサー内部レート .005 に設定(外部前進→停止)。
- ストロボ入力に全パルス出力をパッチ。
- 確率的レート変更と連続ランダム電圧パッチにより、「鳥のような音」。
- 「スロープド」機能追加で内部周波数制御へ移行。
- AFG を「内部」モードプログラム。シリーズ 2 パルス除去。
- オシレーター波形形状確認、コンブフィルターループ設定でアタック/リリース調整。
- シーケンサー開始し、AFG 1 と 2 をユニゾン。レンジ下げ、「ストリング」音色発展。
リズム的インプロヴィゼーション
- コンセプト
- AFG 単独または組み合わせてリズム的反応性を最大化。パフォーマンスの「クライマックス」。
- 完全に familiar なリズムオプションと、精神的・身体的反射の開発が必要。
- 技術的アプローチ
- 例 1: シーケンサー規則パルス+ランダム外部電圧による AF グストロボ。リズムパターンとランダムメトリカルアクセントの同時進行。
- 例 2: AFG「enable」モードでの装飾レート設定。複数の AFG を異なる装飾レートを追跡させる。
- 例 3: 「スロープド」AFG 機能をパーカッシブパッセージに使用(タブラのようなピッチされたドラム)。
モダン電子音楽文脈での適用
ピエール・コラルドによる解説
- 背景
- 1976 年の助成金スキャン版が大学サークルからコミュニティへ循環。
- Buchla モジュールの複製化が進む中、このドキュメントはライブ生成音楽の組織とインプロヴィゼーション方法に関する「数年先の回答」として新しい世代を鼓舞。
- VCV Rack での再現
- サザン・シアーニとの協力により、基本パフォーマンスパッチを VCV Rack で複製。
- 各アイデアの性質は、観客の前での移行意図によって定義され、変容は物語構造のブループリント。
- オープンソースプラットフォームへの翻訳
- Buchla モジュール組み合わせから生じるアイデアを、拡張可能なソフトウェアエコシステムへ翻訳。
- VCV Rack 2 を使用し、Sickozell 16 ステージ 8 チャンネルシーケンサーで構造を再現(4 つのシーケンス行+MARF 役割)。
ダウンロード可能なパッチファイル一覧
- 📥 基本パフォーマンスパッチ:16 ステージシーケンサーの基本行
- 📥 垂直シーケンサー:MARF の「pulses2」部分の複製による進行制御
- 📥 キーボードローテーション:ユーザーキーボード置き換え、MIDI to CV モジュール使用(ゲート出力でトリガー)
- 📥 四方向性:バイノーラルレンダリング。AUDIO 8 モジュールを介して 4 つの出力をルーティング。
関連ギャラリーと謝辞
オリジナル図面ギャラリー
- 1976 年の助成金提出時に存在した手書き図面と音楽的イラストレーションのコピー。
Buchla 200 モジュールギャラリー
- 基本パフォーマンスパッチ作成に使用された元の Buchla 200 シリーズのモジュール写真。
謝辞
本プロジェクトは以下の皆様の幅広い知識と貢献により成り立っています:
- Buchla アーカイブス:ライアン・ガストン、リック・スミス
- Tiptop Audio:グール・ミルシュタイン、ピエロ・フラゴラ
- その他:レイチェル・アイエッロ、サザン・シアーニ